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LOS DOMINGOS POR LA TARDE, PESE AL FÚTBOL, NO OS ABANDONO. (Por Luismarín)
Dicen algunos tratados de antropología que el mito se forma aparte de la voluntad de los pueblos. El mito tiene su propia lógica, que nos habla y nos posee al igual que lo hacen las palabras llenas de poesía. El mito no es posible estudiarlo, solo cabe creer en él y celebrarlo. Pepe Marchena fue un "mito" para muchas generaciones de Jimenatos desde los felices años 20 del siglo pasado hasta bien entrados los años 70. Me cuentan que cuando pasaba por la Plaza la expectación entre la “chiquillería”, las mujeres y hombres del pueblo era similar a la que hoy en día suscitarían Cristiano Ronaldo o Messi si aparecieran por aquí.
Mi padre Sebastián “Maroto”, al igual que sus hermanos Ramón, Melchor y Rafael, fueron toda su vida (dos por fortuna lo siguen siendo) admiradores de la forma de cantar del “Maestro de Maestros”, como él mismo se bautizó. Su copla favorita, que repetía mil veces cuando estaba un poco “alegre” era la que decía aquello de: “Dame de beber serrana que vengo muerte de sed…./ Vino amargo del que bebo por culpa de una mujer…”. Sin embargo, rebuscando entre las brumas de mis recuerdos infantiles, todavía me parece estar oyéndole cuando me recitaba (arrodillado a un lado de la cuna de madera fabricada por sus propias manos, que aún conservo tal cual en mi casa y por en la que han reposado mis cuatro sobrinos. Todavía sigue igual que me la dejó mi madre: completamente “vestida” con su almohadita y sabanitas blancas) alguna de las estrofas de su “Romance a la Mujer Cordobesa”:
“Caballo mejor domao /ni mejor atalajao / ningún andaluz lo sueña, /ni traje mejor cortao /que el que lucía su dueña. / Era de plata el herraje / del freno y del hebillaje, / como el caballo de un rey….,”.
Como ya anuncié en la Introducción, este “relato” nació en torno a una anécdota que le ocurrió a Marchena cuando iba a actuar (como tantas veces lo hizo antes de la Guerra, en la Guerra y después de la Guerra) en el antiguo Teatro Alcázar del Molino del Pan, que por entonces era propiedad de los descendientes del conocido Eugenio (familia de “Los Gallos” y de “Los Petroleros”). Cuando le tocó actuar, salió al escenario para decir que estaba indispuesto y no podía cantar: era el temido “gatillazo” del que no se ha librado ningún artista. El público, que llenaba la platea (patio de butacas) y los palcos inferiores y superiores, estalló de indignación, sobre todo después de haber pagado la entrada. En los camerinos, Marchena, tuvo una idea para compensar en parte al “respetable”: pediría a algunos de sus amigos Jimenatos (que destacaban como magníficos intérpretes “aficionados” de los cantes flamencos en casi todos sus palos) que le sustituyeran en el proscenio. La sangre no llegó al río y el éxito fue de película.
“””……. José Tejada Martín nació en 1903 en Marchena (Sevilla), localidad de dónde tomaría su nombre artístico: en sus comienzos como “Niño Marchena” y años después como “Pepe Marchena”. Parece ser que vino al mundo envuelto en una especie de manteca o sebo que le recubría todo el cuerpecillo y que su abuela, al verlo, exclamó: ¡este niño ha nacio con “manto”!, entonces, su madre replicó: ¡Pues alguna gracia o don ha de tener!. ¡Y vaya si lo tuvo!.
Desde los ocho años trabajó como borriquero, herreríllo y ayudando en la taberna de un tío suyo. Alternaba estos “trabajillos” con su dedicación a cantar por las noches en los bares y ventas (hasta en alguna casa de “lenocinio”), pasando al final la bandeja. Por estas circunstancias, como tantos niños de su época, nunca aprendió a leer ni a escribir. No obstante, su gran inteligencia natural le permitió sobresalir desde pequeño. Su curiosidad por todo le llevó a poseer la sabiduría que da la lucha por la vida. Por esta razón, todavía niño, le pusieron de mote "La Vieja", apodo por el que se le conocería entre los compañeros de profesión aún en los años en que ya era un cantaor conocido. Todavía un zagal, su debut profesional tuvo lugar en Fuentes de Andalucía, donde ganó un concurso de aficionados, seguidamente fue contratado en el Café Novedades de Sevilla. Su nombre iba siendo conocido y antes de irse a Madrid ya actuó en Córdoba y Badajoz.…”””.
Después de numerosas conversaciones con bastantes personas de Jimena (sobre todo entre los mayores de 80 años), deseché la idea de que el “asunto” sucediera antes de la guerra, todo apunta que fue en la década de los 40 aunque sin poder determinar el año. Lo que parece seguro es que fue durante la campaña de la aceituna y como otras veces en vísperas de Reyes. De hecho, la única información documentada que he encontrado sobre las actuaciones de Marchena en Jimena está en la Hoja Parroquial “Cánava” Nº 126 de enero de 1962. En una de las “Cartas del Tío Secundino a su primo Ceferino”, el primero, comenta que Pepe Marchena actuó en el Cine Parroquial el 5 de enero de ese año, que iba acompañado de toda una “Trupe” de famosos y que el lleno fue completo en las dos funciones que realizó. La lista de cantaores que han pasado por nuestro Teatro en los años investigados sería interminable y quedarían fuera pocas figuras de esos momentos: Canalejas, Valderrama, Niña la Puebla, Niño de la Huerta, Luquitas de Marchena, Niña los Peines, Adelfa Soto, Antonio Molina, Dolores Abril, Emilio El Moro, etc., etc., etc.
Cabe recordar, que Jimena en cifras oficiales nunca ha figurado con 5 mil habitantes (como mucho, cuatro mil largos) y que sin embargo, la población de hecho a primeros de los 40 superaba la citada cifra, puese muchos de los habitantes de “Las Cuevas” no eran censados. Otro factor importantísimo a tener en cuenta, sería el hecho de que durante la aceituna el dinero no faltaba en el pueblo. Las familias numerosas de 6 o 7 miembros eran de lo más frecuente y esto suponía una excelente fuente de ingresos basada en los jornales de casi todos sus componentes. Igualmente, todos mis informantes recordaban la gran afluencia de vecinos de los pueblos de los alrededores que acudían a la cita con sus cantaores preferidos.
“””…. En el año 1921 aparecen las primeras noticias de Marchena cantando por los Teatros de la Capital. Ya aparece en los carteles del Teatro de La Latina o el Teatro Martín. Pronto grabaría su primer disco. Llevando como guitarrista a Ramón Montoya alcanza su consagración definitiva y en 1925 era figura nacional. En ese año, una obra de los Hermanos Álvarez Quintero le sirve para componer la canción más solicitada a lo largo de toda su vida: “La Rosa”, en aires de milonga. Ese mismo año se produce una de sus actuaciones históricas: cantó junto a D. Antonio Chacón en la inauguración del Hotel Alfonso XIII de Sevilla en presencia de los Infantes Reales. Son los años en que crea (a partir de la canción vasca “El pájaro del carpintero”) un nuevo palo del cante, él lo llamó “Colombianas” y así quedó para toda la vida.
Es a partir de 1925, o quizás un año o dos después, cuando el empresario Vedrines se inventa lo de la “Ópera Flamenca” que, simplemente consistió en trasladar el espectáculo flamenco al teatro, pero acompañado de orquesta y decorados increíbles llenos de “figurines” más propios de los Musicales y de la Ópera Clásica. Marchena fue el principal propagandista del nuevo género que en realidad se llamó así porque, al figurar la palabra Ópera en el título del espectáculo, se pagaban menos impuestos. Fueron los años en que Pepe inició una verdadera revolución en el mundo (hasta entonces “sagrado”) del flamenco ortodoxo. Utilizó el smoking, combinaba toda clase de colores chillones en las prendas (a cada cual más exótica) que vestía en las actuaciones, introdujo el “recitado” dentro del flamenco y cambió la relación del cantaor con el público al de comenzar a cantar de pie, con la silla del guitarrista a uno de sus costados.
Todo esto contribuyó a que Marchena empezara a ser muy discutido y a que nunca fuera aceptado por aquella parte de la crítica del flamenco defensora de la ortodoxia en el cante. Lo que sí es cierto, es que fue una persona que rompió moldes, tanto en su expresión humana como artística: fue un provocador nato.
A pesar de todas estas críticas, nadie puede obviarlo, es que hasta los conflictivos últimos años de la II República y el inicio de la Guerra Civil, Pepe Marchena se consagró en el mundo entero. Durante estos años sus giras fueron interminables por toda la Península (en Barcelona, triunfó rotundamente, por ejemplo). Recorrió medio mundo, desde Francia, pasando por Argentina, Brasil, Uruguay, Marruecos o Argelia, ganó fama y dinero a “espuertas”, otra cosa era como lo administraba……”””.
(CONTINUA EN MARCHENA II)
Dicen algunos tratados de antropología que el mito se forma aparte de la voluntad de los pueblos. El mito tiene su propia lógica, que nos habla y nos posee al igual que lo hacen las palabras llenas de poesía. El mito no es posible estudiarlo, solo cabe creer en él y celebrarlo. Pepe Marchena fue un "mito" para muchas generaciones de Jimenatos desde los felices años 20 del siglo pasado hasta bien entrados los años 70. Me cuentan que cuando pasaba por la Plaza la expectación entre la “chiquillería”, las mujeres y hombres del pueblo era similar a la que hoy en día suscitarían Cristiano Ronaldo o Messi si aparecieran por aquí.
Mi padre Sebastián “Maroto”, al igual que sus hermanos Ramón, Melchor y Rafael, fueron toda su vida (dos por fortuna lo siguen siendo) admiradores de la forma de cantar del “Maestro de Maestros”, como él mismo se bautizó. Su copla favorita, que repetía mil veces cuando estaba un poco “alegre” era la que decía aquello de: “Dame de beber serrana que vengo muerte de sed…./ Vino amargo del que bebo por culpa de una mujer…”. Sin embargo, rebuscando entre las brumas de mis recuerdos infantiles, todavía me parece estar oyéndole cuando me recitaba (arrodillado a un lado de la cuna de madera fabricada por sus propias manos, que aún conservo tal cual en mi casa y por en la que han reposado mis cuatro sobrinos. Todavía sigue igual que me la dejó mi madre: completamente “vestida” con su almohadita y sabanitas blancas) alguna de las estrofas de su “Romance a la Mujer Cordobesa”:
“Caballo mejor domao /ni mejor atalajao / ningún andaluz lo sueña, /ni traje mejor cortao /que el que lucía su dueña. / Era de plata el herraje / del freno y del hebillaje, / como el caballo de un rey….,”.
Como ya anuncié en la Introducción, este “relato” nació en torno a una anécdota que le ocurrió a Marchena cuando iba a actuar (como tantas veces lo hizo antes de la Guerra, en la Guerra y después de la Guerra) en el antiguo Teatro Alcázar del Molino del Pan, que por entonces era propiedad de los descendientes del conocido Eugenio (familia de “Los Gallos” y de “Los Petroleros”). Cuando le tocó actuar, salió al escenario para decir que estaba indispuesto y no podía cantar: era el temido “gatillazo” del que no se ha librado ningún artista. El público, que llenaba la platea (patio de butacas) y los palcos inferiores y superiores, estalló de indignación, sobre todo después de haber pagado la entrada. En los camerinos, Marchena, tuvo una idea para compensar en parte al “respetable”: pediría a algunos de sus amigos Jimenatos (que destacaban como magníficos intérpretes “aficionados” de los cantes flamencos en casi todos sus palos) que le sustituyeran en el proscenio. La sangre no llegó al río y el éxito fue de película.
“””……. José Tejada Martín nació en 1903 en Marchena (Sevilla), localidad de dónde tomaría su nombre artístico: en sus comienzos como “Niño Marchena” y años después como “Pepe Marchena”. Parece ser que vino al mundo envuelto en una especie de manteca o sebo que le recubría todo el cuerpecillo y que su abuela, al verlo, exclamó: ¡este niño ha nacio con “manto”!, entonces, su madre replicó: ¡Pues alguna gracia o don ha de tener!. ¡Y vaya si lo tuvo!.
Desde los ocho años trabajó como borriquero, herreríllo y ayudando en la taberna de un tío suyo. Alternaba estos “trabajillos” con su dedicación a cantar por las noches en los bares y ventas (hasta en alguna casa de “lenocinio”), pasando al final la bandeja. Por estas circunstancias, como tantos niños de su época, nunca aprendió a leer ni a escribir. No obstante, su gran inteligencia natural le permitió sobresalir desde pequeño. Su curiosidad por todo le llevó a poseer la sabiduría que da la lucha por la vida. Por esta razón, todavía niño, le pusieron de mote "La Vieja", apodo por el que se le conocería entre los compañeros de profesión aún en los años en que ya era un cantaor conocido. Todavía un zagal, su debut profesional tuvo lugar en Fuentes de Andalucía, donde ganó un concurso de aficionados, seguidamente fue contratado en el Café Novedades de Sevilla. Su nombre iba siendo conocido y antes de irse a Madrid ya actuó en Córdoba y Badajoz.…”””.
Después de numerosas conversaciones con bastantes personas de Jimena (sobre todo entre los mayores de 80 años), deseché la idea de que el “asunto” sucediera antes de la guerra, todo apunta que fue en la década de los 40 aunque sin poder determinar el año. Lo que parece seguro es que fue durante la campaña de la aceituna y como otras veces en vísperas de Reyes. De hecho, la única información documentada que he encontrado sobre las actuaciones de Marchena en Jimena está en la Hoja Parroquial “Cánava” Nº 126 de enero de 1962. En una de las “Cartas del Tío Secundino a su primo Ceferino”, el primero, comenta que Pepe Marchena actuó en el Cine Parroquial el 5 de enero de ese año, que iba acompañado de toda una “Trupe” de famosos y que el lleno fue completo en las dos funciones que realizó. La lista de cantaores que han pasado por nuestro Teatro en los años investigados sería interminable y quedarían fuera pocas figuras de esos momentos: Canalejas, Valderrama, Niña la Puebla, Niño de la Huerta, Luquitas de Marchena, Niña los Peines, Adelfa Soto, Antonio Molina, Dolores Abril, Emilio El Moro, etc., etc., etc.
Cabe recordar, que Jimena en cifras oficiales nunca ha figurado con 5 mil habitantes (como mucho, cuatro mil largos) y que sin embargo, la población de hecho a primeros de los 40 superaba la citada cifra, puese muchos de los habitantes de “Las Cuevas” no eran censados. Otro factor importantísimo a tener en cuenta, sería el hecho de que durante la aceituna el dinero no faltaba en el pueblo. Las familias numerosas de 6 o 7 miembros eran de lo más frecuente y esto suponía una excelente fuente de ingresos basada en los jornales de casi todos sus componentes. Igualmente, todos mis informantes recordaban la gran afluencia de vecinos de los pueblos de los alrededores que acudían a la cita con sus cantaores preferidos.
“””…. En el año 1921 aparecen las primeras noticias de Marchena cantando por los Teatros de la Capital. Ya aparece en los carteles del Teatro de La Latina o el Teatro Martín. Pronto grabaría su primer disco. Llevando como guitarrista a Ramón Montoya alcanza su consagración definitiva y en 1925 era figura nacional. En ese año, una obra de los Hermanos Álvarez Quintero le sirve para componer la canción más solicitada a lo largo de toda su vida: “La Rosa”, en aires de milonga. Ese mismo año se produce una de sus actuaciones históricas: cantó junto a D. Antonio Chacón en la inauguración del Hotel Alfonso XIII de Sevilla en presencia de los Infantes Reales. Son los años en que crea (a partir de la canción vasca “El pájaro del carpintero”) un nuevo palo del cante, él lo llamó “Colombianas” y así quedó para toda la vida.
Es a partir de 1925, o quizás un año o dos después, cuando el empresario Vedrines se inventa lo de la “Ópera Flamenca” que, simplemente consistió en trasladar el espectáculo flamenco al teatro, pero acompañado de orquesta y decorados increíbles llenos de “figurines” más propios de los Musicales y de la Ópera Clásica. Marchena fue el principal propagandista del nuevo género que en realidad se llamó así porque, al figurar la palabra Ópera en el título del espectáculo, se pagaban menos impuestos. Fueron los años en que Pepe inició una verdadera revolución en el mundo (hasta entonces “sagrado”) del flamenco ortodoxo. Utilizó el smoking, combinaba toda clase de colores chillones en las prendas (a cada cual más exótica) que vestía en las actuaciones, introdujo el “recitado” dentro del flamenco y cambió la relación del cantaor con el público al de comenzar a cantar de pie, con la silla del guitarrista a uno de sus costados.
Todo esto contribuyó a que Marchena empezara a ser muy discutido y a que nunca fuera aceptado por aquella parte de la crítica del flamenco defensora de la ortodoxia en el cante. Lo que sí es cierto, es que fue una persona que rompió moldes, tanto en su expresión humana como artística: fue un provocador nato.
A pesar de todas estas críticas, nadie puede obviarlo, es que hasta los conflictivos últimos años de la II República y el inicio de la Guerra Civil, Pepe Marchena se consagró en el mundo entero. Durante estos años sus giras fueron interminables por toda la Península (en Barcelona, triunfó rotundamente, por ejemplo). Recorrió medio mundo, desde Francia, pasando por Argentina, Brasil, Uruguay, Marruecos o Argelia, ganó fama y dinero a “espuertas”, otra cosa era como lo administraba……”””.
(CONTINUA EN MARCHENA II)
